过时了，但我想告诉大家，老手艺也能玩转现代生活，甚至走进元宇宙。”
他现场邀请了几位观众上台，一起拼接榫卯构件。虽然语言不通，但通过简单的示范，几位外国观众很快就掌握了技巧，成功拼接出了小书架。“榫卯工艺的核心，是‘阴阳结合’，就像人与人之间的合作，相互契合，才能稳固长久。”马建军的话，通过翻译传递给全场观众，引发了阵阵掌声。
他接着分享了线上课程与元宇宙结合的创新：“我们不仅教手艺，更讲故事、做互动。学员们可以把自己的作品通过我们的平台销售，还能在元宇宙馆展示交流。现在，已有超过两千名年轻人通过我们的课程，了解并爱上了榫卯工艺。”
周悦上台后，展示了传统纹样的演变图谱：“中国的传统纹样，是老祖宗留给我们的宝藏。我们要做的，不是原封不动地复制，而是赋予它新的生命力。”
她讲述了缠枝莲纹样从古代服饰到现代银饰、再到元宇宙数字皮肤的转化过程，展示了“机器打底+手工精修”的生产流程：“我们用现代技术提高效率，但绝不牺牲手工的温度。每一件银饰，都有独一无二的手工痕迹，这就是匠心的价值。”
她还带来了几款银饰作品，现场赠送给几位观众：“希望你们能带着这份来自中国的匠心，感受到不同文化的魅力。”
周晓彤的分享，以苏绣纪录片开场。当画面中出现丝线染色、针法运用的细节时，全场鸦雀无声。“苏绣的一针一线，都凝聚着匠人的心血。一件简单的刺绣书签，需要花费三个小时；一件复杂的礼服，需要三个月甚至更久。”
她展示了苏绣与婚纱、服饰、家居用品的结合案例：“我们不局限于传统的刺绣题材，而是把苏绣融入现代生活的方方面面，未来还计划推出苏绣元宇宙创作工具，让更多人能体验刺绣的乐趣。我们相信，只要找到合适的载体，老手艺就能永远流传下去。”
三位年轻传承人的分享，赢得了全场经久不息的掌声。不少手工艺人在台下举手提问，想要了解更多中国老手艺的传承故事和创新模式。
“请问，你们如何平衡商业化和手工艺的本真性？”一位日本漆器大师问道。
马建军回答：“商业化不是对手工艺的破坏，而是更好的传承方式。只有让手工艺人生存下去，才能把技艺传给下一代。关键是要守住核心技艺，不因为追求利润而简化工艺、降低品质。”
“你们的年轻传承人培养模式是什么样的？”一位意大利手工珠
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