经的油画、国画、素描三项技法还没有全部突破到职业二阶。
雷奥妮觉得，这幅画最大的亮点在构图灵感。
以及用国画为体，油画为肉的创意风格。
技法肯定，也是少见的优秀和成熟。
但是——这个优秀是对于18岁的年纪来说的，不是对于新加坡双年展来说的。
放眼整个参展画家的群体。
这技法水平未必就有多么出彩了。
至少还比不上她家儿子崔小明二十年多年练习的绘画功底。
灵感可以轻易的借鉴，技法自家儿子更占优。
唯一短期内学不来的，就是顾为经以郎世宁为主体的绘画路线。
双方都是东西合璧，都是融合国画和油画的绘画元素。
目标相同，
选择入手的道路则不同。
顾为经的绘画风格在于国画、油画一骨一肉。
两种元素都保持原本的特色，彼此以一定的层次分割，上下相互交叠。
类似做意大利千层面。
而崔小明的绘画风更加近似于吴冠中。
他走的是完全打破传统东、西方画法定式，像把玉米面和荞麦面和小麦面混合，直接硬揉成杂粮高筋面饺子皮一样。
不以绘画地域为单位局限自己。
不区分油画、国画画法。
而是改以点、线与面，以及黑、白、灰和红、黄、绿等最基础的绘画元素为单位，全部尝试将它们无所拘束的在笔下混为独属于自己的“融合画”画风。
两种画法内核上有共通的所在。
能彼此借鉴，又不完全一样。
就算是以崔小明的能力，短时间内，想改走顾为经的融合路线，也不是那么轻松就能办到的。
可话又说出来。
凭什么要改啊？
强行往对方靠，那才是东施效颦。
捡了芝麻，丢了西瓜。
唯一无法模仿的绘画风格，反而才是雷奥妮有信心，这场较量崔小明必胜的杀手锏。
论风格的成熟度，色彩的表现力。
论不同绘画元素在一张画纸上共处调和时，针对那种来自不同地域文化碰撞，所形成的无法避免的割裂感的消融处理。
郎世宁画了一辈子研究出来的新体画路线，要比崔小明自己目前的风格，做的更好，走的更远，表现力更强。
然而。
本章未完，请点击下一页继续阅读！