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她从床上坐起来，打开电脑，新建了一个文档。标题写上：“Plan B”。
如果直接请求不行，意外接触失败，那么也许需要更正式的途径。她开始搜索顾言公开的课程表——作为钢琴系的风云人物，他的公开演奏、讲座信息不难找到。
下周一下午，音乐厅，顾言将作为优秀学生代表，参与一场与来访作曲家的对谈讲座。活动对全校开放。
或许这是个机会。在公开场合，以观众的身份，在问答环节提出一个关于“音乐家的身体节奏与创作关系”的问题？至少能让他注意到她的存在和兴趣方向。
不，还是太刻意了。
她删掉了刚写的几行字，向后靠在椅背上，盯着天花板。
也许她需要更诚实一点。承认自己的笨拙，承认这个请求的奇怪，但也承认它的真诚。艺术本来就是探索边界的，采集心跳声作为创作素材，虽然少见，但并非没有先例。
手机震动，是一条来自陌生号码的短信：
“苏晓星同学你好，这里是校艺术节组委会。你的作品《城市音景》已通过初选，请于本周三下午两点到艺术楼302会议室参加复选答辩。请准备5分钟的作品阐述。”
艺术节！她差点忘了这件事。《城市音景》是她上学期做的声音装置作品，采集了城市不同角落的声音，进行分层处理。如果能入选艺术节正式展览，对毕业和未来发展都是重要的履历。
等等——艺术节复选答辩的评委名单里，通常会有各系的优秀学生代表。钢琴系的话……
她迅速打开艺术节官网，查找往届信息。找到了：去年的复选评委中，确实有顾言的名字。
心跳突然加速了。
如果她也成为复选入围者，如果顾言是评委之一，那么他们就有了正式的、合理的交集场合。她可以在答辩时阐述自己的创作理念，提到对“生命声音”的探索，甚至可以直接在答辩现场向他提出那个请求——在艺术语境下，这不再奇怪，而是严肃的创作探讨。
这个想法让她的眼睛亮了起来。
她立刻开始整理《城市音景》的资料，准备答辩内容。窗外的天色渐暗，宿舍楼陆续亮起灯。键盘敲击声清脆而有节奏，与远处琴房飘来的练习曲交织在一起。
而在同一片夜色中，琴房大楼顶层的那扇窗依然亮着。
顾言结束练习，收拾乐谱时，又看到了那两张并排的乐谱。三年的时光在这两张纸上留下了
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